El grupo nos cuenta detalles de su nuevo disco y nos avanza cómo serán los conciertos de la gira que empieza este viernes 5 de junio
Querido es el grupo gallego formado por Andrés Ferreiro, Antón Vigara, Roque Vázquez y Raúl López. La banda publicó en abril su segundo disco, titulado ‘¿Qué seré yo?’. El álbum cuenta con las colaboraciones de Iván Ferreiro, David Ruiz de La M.O.D.A., Diego Arroyo de Veintiuno y Merino.
La presentación en directo de este nuevo trabajo empezará este viernes 5 de junio en Vigo. Han anunciado las primeras fechas de la gira cuyos conciertos se prolongarán hasta diciembre. Pasarán por ciudades como Madrid, Málaga, Valencia y Barcelona. Las entradas ya se pueden comprar a través de Enterticket.
Hablamos con Andrés Ferreiro y Antón Vigara, la mitad del grupo, para conocer los inicios de Querido, detalles de su nuevo disco y cómo será la gira de presentación del álbum.
Entrevista a Querido
¿Cómo surge el grupo y por qué Querido como nombre?
Andrés Ferreiro: Querido nació en un bar. Estábamos como estudiando un ciclo en Bouzas de técnicos de sonido y de repente éramos como siete, ocho en la mesa y alguien dijo al aire “¿y si hacemos una banda?”. A partir de ahí empezamos siete, ocho, y al final nos quedamos los tres que de verdad queríamos tener una banda. Antón, Raúl y yo decidimos hacer Querido y luego Antón, que conocía a Roque de otra banda, le llamó porque necesitábamos un teclista y así nos formamos los cuatro.
Antón Vigara: El nombre es una muletilla un poco que tenía Andrés que nos la pegó a toda la banda. Usamos mucho el ‘querido’ para hablar con nuestros amigos, familia en general, y nos pareció un buen nombre. Además, estaba haciendo un curso de marketing de la Xunta y tenía que hacer un logo para un ejercicio y me salió ‘querido’ en el randomizador y le dije a Andrés: “oye, igual es un buen nombre”, y a partir de ahí pues lo cogimos.
En abril publicasteis vuestro segundo álbum, que se titula ‘¿Qué seré yo?’. ¿Por qué todos los títulos de las canciones tienen una pregunta?
AF: Surgió a raíz de la canción ‘¿Qué va a pasar?’. Cuando la escribí tenía como un estribillo y luego llegué al estudio y Sergio, nuestro productor, hizo una estrofa que me gustó tanto que quité mi estribillo. Me puse a hacer toda la estrofa y me dio ya el “¿Qué seré yo? ¿Qué va a pasar?”, que eran dos preguntas. Al ver el resto de canciones que teníamos me di cuenta de que todos los estribillos tenían una pregunta. Entonces les dije: “¿por qué no hacemos que todo el disco sean preguntas y tienes un concepto guay con las interrogaciones y todo este rollo?” y así surgió.
¿Cómo soléis componer? ¿Ha sido diferente en este segundo disco respecto al primero?
AF: Empezamos componiendo nosotros dos: Antón hacía un poco más la música y yo un poco más la letra. En este segundo (disco) ya empezamos a hacer los dos un poco de todo. En este también se juntó más como el resto de la banda, ir más al estudio y tener como una maqueta, que es solo una voz y una melodía, y a partir de ahí trabajar todos juntos un poco más la canción. El primero sí que fue un poco más por separado, Antón en su casa y yo en la mía.
En este disco incluís unos audios que aparecen como pistas independientes. ¿A quién se le ocurrió esto y qué pretendéis?
AF: Lo de los audios se me ocurrió a mí porque fui a un festival y estaba viendo a Mikel Izal que en su directo ponía audios de sus familiares por el medio y ya venía de escuchar el disco de Veintiuno, que se abre con un audio, y me gustó bastante la idea.
Una mañana les dije: “oye, tenía pensado meter como un audio de cada una de mis familias al principio del disco”. Al final buscamos todos audios y teníamos como más de 100. Estuvimos como una o dos mañanas escogiendo audios que se respondiesen entre ellos y al final quedó lo que quedó. Son audios reales, no hay ninguno grabado a propósito para el disco.
En uno de esos audios hay una persona que comenta, en tu caso Andrés, que tu voz es igual que la de tu padre. ¿Sientes que el ser hijo de Iván Ferreiro os ha beneficiado o perjudicado?
AF: Yo lo veo como un beneficio a corto plazo pero muy poco beneficio a largo plazo porque al final tienes una losa ahí que va a estar siempre y siempre vas a estar comparado, para mí comparado con uno de los mejores artistas de este país. Que te comparen con Messi es jodido. Es una comparación en la que es muy difícil que salgas ganando. En un corto plazo al final te da una visibilidad que no te da otra cosa.
AV: Y el conocimiento de la industria también. Dónde meterse y dónde no meterse.
AF: A nivel de consejos y todo eso lógicamente es un beneficio que no hay otro igual.
¿Os ha dado muchos consejos Iván?
AF: Sí, yo creo que también da consejos involuntarios. Al final, al estar en un camerino y escuchar conversaciones ya adquieres conocimientos de conversaciones de gente que está en el mundillo que no adquieres de otra forma.
Iván Ferreiro es una de las personas que colabora en el disco. También hay canciones con David Ruiz de La M.O.D.A., Diego Arroyo de Veintiuno y Merino. ¿Cómo surgieron estas colaboraciones?
AF: La única que iba a ir en el disco es la de Merino porque es como la que teníamos clarísima desde que hicimos el tema, el resto de colaboraciones surgen de nuestra discográfica. En este segundo disco firmamos con Universal y todas las conversaciones que escuchas por ahí de que las discográficas son como un drama, que te obligan a no sé qué… la verdad es que nosotros desde que firmamos con Universal estamos contentísimos, sobre todo con el equipo humano que nos ha tocado.
Lo de las colaboraciones viene de Miguel, nuestro AR que también es el AR de La M.O.D.A., y un día David le dijo que Querido le gustaba mucho. A partir de ahí surgió la colaboración y ya dijimos “vamos a tirar un poco de las colaboraciones que nos apetece hacer y que creemos que quedan orgánicas”. Desde el principio Diego de Veintiuno y mi padre eran como dos colaboraciones que creíamos que venían como anillo al dedo tanto a Querido como concepto como al disco. A Diego es mandarle un mensaje y a mi padre lo mismo.
¿Las canciones que cantan son las que habíais pensado en un principio para ellos?
AV: Cuando elegimos las canciones lo teníamos bastante claro, aunque con la de Veintiuno había un par de dudas con otra canción
AF: La de Merino estaba segura, la de mi padre estaba clarísima y luego con David y Diego sí que igual hubo un poco más de dudas pero no muchísimas. Igual los hubiésemos cambiado entre ellos, entre sus canciones, pero no creo que hubiese mucha varianza. Entre las dos opciones siempre estaban las que acabaron siendo.
Explicadnos un poco esta parte estética del disco, esa portada con todos los detalles que tiene.
AF: La portada y todo lo que es como los videoclips lo hizo Pablo Tuche, que es mi amigo de toda la vida. Nosotros en lo que es el concepto visual no somos muy detallistas. Pablo se encargó de la dirección creativa y creo que captó muy bien el concepto del disco, que es como muy de casa, muy artesanal.
El primer disco era como un poco más bohemio filosófico, un poco más del espacio, y en este quisimos bajar un poco más a la Tierra y yo creo que Pablo supo captarlo muy bien tanto en los videos como en la portada. Relacionó cada canción con un objeto y luego todos los objetos están componiendo la portada del disco. Quedó un diseño espectacular
En redes sociales se os ve muy activos. ¿Os sentís obligados de alguna manera a subir contenido constantemente?
AV: Al principio se nos daban fatal las redes. No nos gustaba ninguno tener que quedar para grabar vídeos ni nada y la verdad es que desde que empezamos a trabajar con Marta, que es una amiga nuestra que se dedica a ello, fue todo rodado. Me hace ilusión cuando hablamos por el grupo y decimos: “este lunes hay que quedar para grabar más contenido”. Lo pasamos muy bien y los vídeos salen súper naturales. Un poco la intención también es mostrar lo que somos nosotros como personas más allá de lo que es la banda.
AF: Al final ahora ya este trabajo casi más que las canciones va de hacer vídeos entonces como sí que nos veíamos un poco obligados por esa parte. Nuestras redes sociales son un despiporre constante.
Tampoco os pega hacer contenido muy serio.
AF: Nosotros íbamos un poco a lo que nos gusta adaptado a las redes sociales. Luego, lógicamente, hay que hacer cosas serias como acústicos. De una obligación al final nace que cada 15 días nos tenemos que ver para grabar contenido y es bastante divertido.
El 5 de junio empezáis con la gira en Vigo. ¿Qué se va a encontrar la gente que vaya a veros en directo?
AV: Un show mejorado con respecto al de la gira anterior. Estábamos también un poco cansados porque al final fueron casi tres años tocando los mismos temas, entonces cogemos con muchas ganas el nuevo repertorio que entra, con canciones del viejo también. Hay bastantes cambios de instrumentación.
AF: Yo no he tocado la guitarra y en este directo me he animado. Antón antes llevaba como 25 instrumentos distintos y ya lleva menos. También tenemos como un medio show de luces bastante guay preparado. Al final lo que más destaca son las canciones nuevas. Llevábamos 3 años tocando el primer disco y tenemos muchas ganas de tocar el disco nuevo en directo.
AV: Con el primer disco, que era un poco más espacial, nos vinimos arriba y dijimos: “vamos a llevar 5 sintes y acústica y eléctrica”, y ahora en este disco en el directo pues también bajamos un poco a Tierra.
¿Soléis estar de acuerdo a la hora de decidir el repertorio para los conciertos?
AF: Sí, yo creo que vamos siempre bastante encaminados. Al tener tan pocas canciones tampoco es difícil, solemos estar bastante de acuerdo.
AV: Habrá que ver en 10 años cómo lo gestionamos.
AF: Si seguimos aquí dentro de seis discos entonces igual ya sí que hay más peleas, pero ahora mismo es bastante fácil seleccionar el repertorio.
¿Habrá invitados en estos conciertos?
AF: No tengo ni idea, pero me imagino que alguno habrá.
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